Diplomado Producción de Música Electrónica

Certificado por Ableton – INSCRIPCIONES ABIERTAS
Clases: Lunes, Miércoles y Viernes de 18:00 a 20:00 Hrs.

INCLUYE LICENCIA ABLETON LIVE SUITE

El Diplomado Intensivo de Producción Musical en Ableton Live 9 ha sido diseñado con los más altos estándares internacionales aplicados a la creación musical, logrando potenciar el aprendizaje esencial para el correcto desempeño en la industria discográfica mundial.

Nuestra enseñanza está basada desde los aspectos musicales de composición y armonía, como el manejo completo de plataformas DAW [Digital Audio Workstation] en el ámbito de la creación musical y en el desarrollo creativo de nuestros alumnos.

El equipo docente a cargo está conformado por especialistas altamente calificados y de prestigio, logrando un programa educacional único que entrega los conocimientos de una manera sistemática, entregando a nuestros alumnos la teoría y práctica aplicada sobre softwares y hardware , que considera el uso de las mejores tecnologías digitales del medio para un mejor aprendizaje.

La duración de nuestro programa de clases es de 6 meses, que está a su vez dividido en seis módulos de formato grupal y metodología presencial.

Formato y Metodología:

Impartido en formato grupal y metodología presencial, con un máximo de 9 alumnos por clase, el diplomado combina dos tipos de enseñanza: Teoría y Aplicada. Esto significa que por medio de clases expositivas multimedia se desarrollan cada uno de los temas de los módulos respectivos, combinando sus exposiciones con ejercicios de audición y manipulación de software y hardware. En tanto que Práctica-Aplicada tiene la finalidad de aplicar lo aprendido con la profesionalidad y correcto trabajo necesario en esta industria: esto es realizar clases prácticas tanto dentro como fuera de las dependencias de la academia. [tabgroup] [tab title=”Objetivos:”]

Objetivos Generales:

• Desarrollar las habilidades y competencias necesarias, que permitan a las personas desempeñarse en las diversas áreas que comprenden la producción musical sobre una plataforma de trabajo digital.
• Brindar a los alumnos los conocimientos necesarios para manejar las herramientas de una producción musical, a través de experiencias cualitativas y prácticas de este diplomado.

Objetivos Específicos:

• Poner en práctica lo aprendido en la realización del trabajo, principalmente las relacionadas con el conocimiento musical y técnico.
• Comprender de los criterios técnicos que dan cuenta de una buena producción musical.
• Dominar una estación de trabajo de audio digital (DAW) de manera avanzada.
• Crear arreglos musicales usando exclusivamente herramientas de software.
• Dominar el uso del hardware involucrado en la producción musical digital.
• Dominar el uso de instrumentos virtuales VST.
• Dominar el uso de diversos efectos y procesadores de audio.
• Discriminar los principales elementos técnicos y estéticos que componen un arreglo musical, a fin de enriquecerlos de la mejor manera posible a través del uso de elementos de software.
• Realizar acabadas producciones musicales basadas en el uso de instrumentos virtuales, loops y pistas de audio.
• Sonorizar y musicalizar secuencias de vídeo, comprendiendo el lenguaje y la importancia de la relación entre imagen, sonido y música.
• Editar notación MIDI.

[/tab] [tab title=”Dirigido a:”]

Dirigido a:

Personas que quieran iniciar y profundizar sus conocimientos en la creación y la producción musical, logrando dominar todas las técnicas necesarias de grabación, captura y manejo de programas especializados de audio profesional.

• Músicos aficionados.
• Músicos profesionales.
• Profesores de música.
• Técnicos en sonido.
• Compositores.
• Djs.

Campo laboral:

Con los conocimientos adquiridos nuestros alumnos egresados podrán desarrollar sus aptitudes musicales con una calidad superior que les permitirá crear sus propias librerías de sonidos, temas musicales y hasta publicar su propio álbum.

• Publicación de temas y álbumes propios para su comercialización física u on-line.
• Productora audiovisual.
• Estudios de grabación.
• Agencias de publicidad.
• Canales de televisión.
• Sellos discográficos.
• Grupos musicales.
• Radios.
• Teatro.
• Cine.

Y en toda área donde se necesite realizar una música original. [/tab] [tab title=”Contenidos:”]

Contenidos:

Los contenidos de nuestro diplomado han sido diseñados para cubrir las necesidades primordiales que todo productor musical debe conocer y aplicar en la creación de sus temas musicales. Para ello nuestras clases se dividen en módulos de Teoría Aplicada y Talleres Prácticos, los que entregan el conocimiento y la práctica necesaria para lograr los objetivos del diplomado con nuestros alumnos.

Módulo I: Composición y Armonía

• Introducción a la composición funcional.
• Formación de escalas mayores y elementos.
• Formación de triadas y cuatriadas [C Mayor] entrenamiento auditivo.
• Piano funcional I.
• Funcionalidad armónica de los grados
• Taller progresiones
• Entrenamiento auditivo II.
• Solfeo rítmico en piano roll
• Piano funcional II.
• Progresiones aplicadas a funcionalidad armónica.
• Teoría aplicada a temas musicales.
• percusion y  armonía avanzada [notas agregadas].
• Análisis armónico y auditivo.
• Creación de progresiones y reconocimiento de acordes
• introduccion a estilos musicales
• Interacción armónica en DAW

Módulo II: Producción Musical Ableton Live 9  

• Introducción al software Ableton Live 9.
• Conceptos básicos de una plataforma DAW (Digital Audio Workstation).
• Interacción con la interfaz de Live.
• Taller de análisis musical I.
• Parámetros de configuración Audio-Midi.
• Creación de clips.
• Interacción Midi – Live.
• Parámetros de creación de tema o canción [BPM, métrica, etc].
• Introducción y utilización Drum Rack.
• Taller percutivo práctico I.
• Uso avanzado Drum Rack.
• Introducción a la mecánica de ritmos.
• Edición en piano roll y cuantización.
• Introducir valores MIDI y grabación básica.
• Taller percutivo práctico II.
• Introducción al uso de VST [Ableton Live].
• Taller creativo I.
• Uso de sintetizadores I.
• Utilización de efectos I.
• Parámetros de creación canción [desarrollo del tema].
• Taller creativo II.
• Grabación avanzada y automatización en MIDI.
• Inducción al modo arreglos en Ableton Live.
• Accesos rápidos short cuts en Ableton Live.
• Taller de canción I.
• Edición en modo arrangement.
• Parámetros avanzados de edición de clip.
• Taller canción II.
• Control del tempo y warping.
• Sincronización de loops.
• Montaje, corrección y edición avanzada de loops.
• Repaso primera evaluación, dudas y reforzamiento auditivo.
• Taller estilos musicales I.
• Utilización de efectos II.
• Taller de efectos y ecualización.
• Melodías y líricas.
• Melodía y rítmica del bajo.
• Identificación de instrumentos.
• Grabación análoga en modo clip y arrangement.
• Cuantización y ajustes WARP en grabaciones análogas.
• Utilización de grooves
• Taller de montaje
• Instrumentos y efectos avanzados [vocoder, automatización en modo session ].
• Envíos efectos y routing avanzado.
• Uso crossfaders.
• Taller montaje avanzado
• Taller trabajo final (track)
• Análisis personalizado de la producción de cada alumno [mes y medio software / mes y medio producción].

Módulo III: Síntesis de Sonido y Efectos de Audio Digital

• Fundamentos del Audio Digital.
• Propiedades físicas del sonido.
• Digitalización de audio.
• Introducción a los tipos de síntesis de sonido.
• Síntesis análoga.
• Oscillators, Envelope generators, Filters, LFO.
• Síntesis digital.
• FM, Sample Based, Granular y Wavetable.
• Técnicas básicas de síntesis de audio digital.
• Síntesis en Massive.
• Síntesis en FM8.
• Síntesis en Absynth.
• Introducción a reaktor 5.
• Introducción a algunos de los sintetizadores de Reaktor 5.
• [Akkord – Photone – Metaphysical – Razor – Spark – Lazer Bass].
• Introducción a las Drum-Machine de Reaktor 5.
• [Groovebox – Sinebeats – Krypt – Limelite – Massive].
• Aplicaciones digitales de tratamiento de audio.
• Síntesis de percussion análoga emulada en Drumsco de Reaktor 5.
• Síntesis de percusión digital en Machine Gun de reaktor 5.
• Integración de Reaktor 5 a DAW Software.
• Integración de FM8 a DAW Software.
• Integración de Massive a DAW Software.
• Integración de Absynth a DAW Software.
• Configuración Audio-MIDI para DAW Software.
• Conexiones y usos.

Módulo IV: Diseño Sonoro 

• Bases y conceptos del diseño de sonido.
• Métodos y conceptos de grabación para post producción.
• Sonido directo*.
• Grabadores.
• Micrófonos de grabación.
• Técnicas de utilización de micrófonos*.
• Métodos de grabación.
• Dinámica de muestreo.
• Foley.
• Conceptos.
• Estudios de sonido.
• Creación de herramientas.
• Creación de sonidos.
• Micrófonos.
• Técnicas de grabación*.
• ADR (Additional Dialogue Recorded).
• Conceptos.
• Estudios.
• Micrófonos.
• Dinámica de grabación.
• Dinámica de muestreo.
• Dinámica de edición de diseño sonoro para post producción en DAW.
• Herramientas.
• Efectos de sonido aplicados.
• Time stretching.
• Audio layering.
• Síntesis de diseño sonoro para post producción en Reaktor 5.
• FM8.
• Massive.
• Estándares de entrega.
• Estándares de audio para televisión.
• Estándares de audio para cine.
• Estándares de audio para vídeo juegos.
• Dubbing mix.
• Encoding.
• Ajustes de mezcla I [Agrupar pistas y edición de niveles].

* Algunos de estos contenidos se realizarán fuera de las dependencias de la academia.

Módulo V: Técnicas Mezcla y Masterización

• Técnicas de producción avanzada.
• Mezcla de track avanzado.
• Envíos efectos y routing avanzado.
• Empaste sonoro.
• Mezcla final.
• Exportación [bounce].
• Ecualización.
• Dinámica.
• Entrenamiento auditivo.
• Reducción de ruidos.
• Manipulación del rango dinámico.
• Procesadores.
• Calibrado del nivel de canales.
• Uso de VST Waves.

Módulo Vl: Estándares de la industria musical [ 1 mes ]

* Los contenidos del diplomado podrán ser modificados durante el transcurso del mismo. *Publicación de trabajos en DNW Records [según nivel alcanzado por el alumno]

Egreso del alumno:

Certificación por The loft Music Academy (Ableton Certified Training Center). [/tab] [tab title=”Docentes”]

Docentes del diplomado:

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[team_member id=”daniel-nieto” single_url=”https://djschool.org/team-member/daniel-nieto/” column=”one-third”]
[team_member id=”emmerson-hernandez” single_url=”https://djschool.org/team-member/emmerson-hernandez/” column=”one-third”]

[/tab]

[tab title=”Duración y Horarios”]

Duración

6 meses / 3 clases por semana 

Horarios:

• Lunes, Miércoles y Viernes de 18:00 a 20:00 Hrs.

[/tab] [tab title=”Valores”]

Valores del Diplomado:

• Inscripción: $40.000.
• Cuotas: 6 de $240.000

Inscripción liberada a otros cursos.*
*De 6 a 12 meses desde tu primera inscripción.

Formas de Pago:

• Contado [efectivo o transferencia] 5% de descuento.
• Tarjeta de crédito [6 cuotas sin intereses].
• 6 Cheques [al inicio de cada mes de clases].

Otros:

• Otras: Según Evaluación.
• Descuentos no acumulables.

Beneficios adicionales:

• Incluye Licencia Ableton Live Suit
• Estaciones de trabajo personales equipadas con tecnología Ableton, Traktor y Mac.
• Clínicas especializadas de Dj y producción musical.
• Salidas a terreno.
• Master Class con artistas internacionales.
• Publicación de trabajos en DNW Records y Dj School Records [según nivel alcanzado por el alumno.
• Si estás interesado en realizar este diplomado y adquirir Ableton Suite más el Controlador Push, podrás tener acceso un valor exclusivo.

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